制片人韓曉凌：現(xiàn)行教育體制對電影行業(yè)禍患無窮

近日，資深電影發(fā)行人、制片人韓曉凌做客影視工業(yè)網(wǎng)的公開課課堂，作為成功發(fā)行、制作了《寶貝計劃》、《墨攻》、《轉(zhuǎn)山》等多種類型電影的幕后制作人，韓曉凌與臺下眾多電影愛好者們分享了自己20多年的電影從業(yè)經(jīng)驗，并從制片人的角度帶領(lǐng)大家揭開電影幕后制作的神秘面紗。

電影不僅僅是門藝術(shù)，從出生的那一刻起，它的發(fā)展就一直與技術(shù)的變革密不可分，身為制片人，你必須對技術(shù)有扎實的了解。

作為北京電影學(xué)院歷史上招收的第一屆理科生，韓曉凌進(jìn)入大學(xué)不久后就體會到了自己的學(xué)科優(yōu)勢，“我的同學(xué)絕大多數(shù)也都是文科生，晚上宿舍斷電之后大家想一起吃涮羊肉，得從電燈那兒拉根線接上電才能吃，但是當(dāng)時沒人敢干這事兒，只有我敢，我知道并聯(lián)電路和串聯(lián)電路的區(qū)別，知道怎樣接上才能不跳閘。”

在1991年之前，電影學(xué)院的學(xué)生都是文科生，那個時候，電影在大家眼中是一門藝術(shù)，跟理科不怎么沾邊。但是，后來通過了解電影史，韓曉凌逐漸體會到技術(shù)對電影的重要性。

“其實，電影從出生的那一天起，它的發(fā)展就與技術(shù)的變革密不可分，法國的盧米埃爾兄弟利用視覺暫留原理，發(fā)明了電影放映機(jī)，在巴黎的咖啡館的公開放映，使得電影成為一個公眾都可以看到的東西。這之后，無論是電影從無聲變有聲，還是從黑白變彩色，都是仰仗于技術(shù)的革新，而這種革新，又為電影創(chuàng)作者提供了更多的創(chuàng)作空間。”韓曉凌非常欣賞雅克 貝漢這種類型的導(dǎo)演和制片，拋開藝術(shù)創(chuàng)作，他們本身也是技術(shù)達(dá)人。

“我們看《遷徙的鳥》，那個搭載攝影設(shè)備的滑翔機(jī)就是導(dǎo)演兼制片雅克 貝漢發(fā)明的，如果沒有這樣的設(shè)備，根本不可能與鳥兒有那么近距離的接觸，包括他后來的《海洋》，也是在攝影器材上有很多創(chuàng)新。”韓曉凌說。

回顧自己20多年的從業(yè)經(jīng)歷，她也切身地感受到技術(shù)對于電影行業(yè)越來越深入的影響，特別是近年來后期制作更是在很多電影的制作中占據(jù)了越來越大的比例。“像前段時間丁盛拍《警察故事2013》，他拍攝期才50天，但后期光剪輯就剪了5個月，而且那里邊特效量挺大的，所以你從周期控制上，很明顯就能看出后期所占的時間成本越來越大。”韓曉玲說。

對于未來想從事電影行業(yè)的年輕人，她也給出了自己的建議：“如果要想做制片人，我建議應(yīng)該在對電影藝術(shù)熱愛的基礎(chǔ)上，先從技術(shù)學(xué)起，有書，有機(jī)器，大家可以先跟著去練。這個也沒什么人際交往，更多的是你自己的摸索，技術(shù)這塊兒是最最基礎(chǔ)的，同時也是最最重要的，你看頒發(fā)奧斯卡獎的機(jī)構(gòu)叫做美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院，電影從來就不僅僅是門藝術(shù)，從出生的那一刻起，它的發(fā)展就一直與技術(shù)的變革密不可分。”